Deleted scenes - Fake IDs

Dan Scheuerman y Matt Dowling se conocieron en el peor momento de socialización para un par de muchachos: en el urinario de una prisión, luego de visitar a unos parientes presos. Por alguna razón que la historia del grupo no revela, se hicieron amigos y decidieron salir a escuchar discos y mostrar sus composiciones mutuamente -en otro lugar y momento, por supuesto-.

Scheuerman aprendió a hacer música escuchando a Beach Boys y Cabaret Voltaire. Hay en su música de ambas bandas: psicodelia que roza por minutos el acid-rock y obsesión por los sonidos que aparecen de casualidad en un estudio de grabación. Todo protegido por el colchón de cuerdas del bajo.

Deleted Scenes es la puesta en escena de lo que pasa por la cabeza de Dan. Sonidos aéreos que terminan bajo el agua. Frescura similar a la imposición de una bolsa de hielo sobre la quemadura. Se adivina en "Ithaca" una búsqueda de refugio mental y tropical para el frío metálico de la ciudad. Y en "Turn to sand" aire fresco que se cuela por la ventanilla del auto mientras suena una radio folk.


Ithaca

"Birdseed shirt" es el primer disco de la banda luego de diez años de formada. No es por lo tanto un debut normal. Hay una década de experimentación detrás que les ha permitido salir al campo con una gran madurez. Hay ganchos pensados y repensados por largas noches, prueba y error superados, intención de ser definitivos. Lo logran, ya que se trata de un gran álbum. Ahora falta ver si se tomarán otros diez años para el siguiente trabajo o siguen el camino que Dan parece adelantar con una versión libérrima de "One long country song" en el metro de Nueva York.

Fake IDs.
Deleted Scenes.
Brooklyn, Estados Unidos.
Álbum: Birdseed shirt, 2009.


"One long country song". No es fácil cantar en el metro, trata de hacerlo tú

Es oficial: Depeche Mode en Lima

Un día impresionante. A la confirmación del concierto de Lacrimosa en Lima se suma la llegada de la banda más grande sobre el planeta. Depeche Mode confirmó en su web site que visita el Perú el martes 13 de octubre. Aunque el lugar donde será el concierto no aparece, ya se conoce que las entradas estarán a la venta desde el 7 de mayo. ¡Dios es grande!

La pregunta es: ¿quién debe ser el telonero?

ACTUALIZACIÓN: Estos son los precios de las entradas, que estarán a la venta desde el lunes 11 de mayo. El concierto será en la explanada del Estadio Monumental de Ate, el martes 13 de octubre.

Faith & Devotion: S/. 510.00
Violator: S/. 250.00
Music of the Masses: S/. 95.00
Tribuna Exiter A: S/. 390.00
Tribuna Exiter B: S/. 370.00
Tribuna Exiter C: S/. 330.00
Tribuna Exiter D: S/. 310.00
Tribuna Ultra A: S/. 390.00
Tribuna Ultra B: S/. 370.00
Tribuna Ultra C: S/. 330.00
Tribuna Ultra D: S/. 310.00
Tribuna Apdayc: S/. 50.00
Los precios no contienen los descuentos que se aplicarán según auspicio.

Lacrimosa - Nuevo disco y presentación en Lima

"Die sehnsucht in mir", el primer single.

Pequeños animalejos de la oscuridad limeña, murciélagos y duendes decapitados, escarabajos subterráneos, ha llegado el momento de salir a la superficie. La terrible llamada ha sonado. Tilo Wolff y Anne Nurmi estarán en Lima el 18 de julio en la discoteca Vocé para presentar el décimoprimer álbum de su carrera, "Sehnsucht". Es cierto. Aunque no tengan luz para verlo.

Es probable que se trate de la noticias más importante que haya recibido la comunidad gothic peruana. Lacrimosa, para quienes no la ubiquen, es una auténtica leyenda. Dieciocho años de sonido extremo, poesía de altura, melancolía e inspiración para aquellos que no encajan con nada. Tilo Wolff, el genio suizo que dio origen a esta saga monumental, no ha cambiado un gramo en estos años. La única distancia desde "Angst" (1991) será un mechón rubio y al cepillo en el lugar de las históricas greñas lanzadas hacia delante.


Timo y Anne. Así de hermosos los queremo ver

"Die sehnsucht in mir" (El ansia en mí) es el primer single del álbum que estará disponible a partir del 8 de mayo. Muestra un sonido más pop, siempre dentro de la construcción metal-goth-clásica que los caracteriza. Solo hace falta un detalle para que la fiesta sea completa: que la productora decida poner entradas a precios asequibles y no se produzca un papelón que una banda de este tamaño no merece. Suficiente ridículo organizativo vimos con los magníficos New York Dolls.

Die Sehnsucht In Mir.
Lacrimosa.
Alemania.
Álbum: Sehnsucht, 2009.


"Tränen der existenzlosigkeit" (1991) al borde de las lágrimas.

Seis versiones pop de Nessum Dorma

Un año atrás, el gordito con la cara de looser más grande que recuerde la televisión mundial en toda su historia cautivó a miles de personas con una interpretación regularona de "Nessum Dorma", aria arrancada del acto final de "Turandot", la ópera de Giacomo Puccini ambientada en oriente. La aparición de Paul Potts bastó para que esta bella composición se convierta de pronto en un auténtico hit. Hoy la interpreta dos de cada cinco participantes en concursos como "American idol", "Britains got talent", "Hungary got talent" y estaría en "Trampolín a la Fama" si permaneciera al aire.

Luego de apreciar la versión definitiva, por Alessandro Valente, escuchemos seis versiones más modernas, en distintos estilos y con diferentes calidades. Y para ser pesados, las colocaremos en orden descendente, de mejor a peor. No incluyo tenores, salvo los muy populares.

1. Luciano Pavarotti



Junto con Mario Lanza, el tenor que más trabajó para convertir a la ópera en una fiesta popular. "Nessum dorma" se consagró como su carta de triunfo. La interpretación más sentida, conmovedora e histriónica de su repertorio. Su versión París 1998 es considerada la más completa.

2. Aretha Franklin



Se quedó en el escenario para reemplazar a un Pavarotti enfermo. Meses antes había cantado "Nessum dorma" en la Casa Blanca y decidió interpretarla con la orquesta y los arreglos preparados para la voz del tenor. El resultado es abrumador. La mejor voz femenina que ha nacido para la música pop. Por cierto, no se asusten por el personaje que aparece al inicio del video. Él no canta.

3. Alexander Kariotis



A este le faltó un cachito para convertirse en un tenor en serio, así que aprovechó su innegable voz para transformar su pasión en rock y fundar The Rock Opera Orchestra. El resultado es un curioso empalme de "Jesucristo Superstar" con "Hedwig and the angry inche".

4. Paul Potts



La primera y más auténtica versión de "Nessum dorma" realizada por Paul Potts. Se para frente al escenario y deja que todos se rían cuando revela "quiero cantar ópera". Luego triunfa con una interpretación a la altura del programa de televisión: mediocre. A partir de ese momento se convertiría en el ídolo de los nerds (por ejemplo, el que subió este video).

5. Andrea Bocelli



Hay mujeres que van al amor como van al trabajo, dice Sabina. Bocelli va a la ópera como quien se amarra los pasadores de los zapatos. Una interpretación correcta pero sin carácter, desangelada. Más carisma tiene mi almohada. Esta noche se presenta en el Jockey de Lima. No vayan.

6. Michael Bolton



Nadie quiso presentarlo, así que él mismo fue. De pronto me hizo recordar a Luciano Figallo tratando de imitar a Soda Stereo. No tengo más comentarios.

Doves - Kingdom of rust

Los que no vamos a ir al concierto de Oasis seguiremos soñando con la visita, algún día, de una banda como Doves. Porque el brit sound no necesita de escándalos ni de discos cada dos años para esquilmar a los fans. Y porque esta vez el trío de Manchester ha pegado en el palo con casi el mejor disco de su carrera (lamentablemente, siempre pasa, el debut es imposible de superar).



"Kingdom of rust" nos devuelve a la banda que arrasó el panorama discográfico del 2000 con "Lost souls". Jimi Goodwin y los hermanos Williams han recuperado esa fuerza que aparece desde las entrañas, pero la usan de manera distinta: el grito primario fue domesticado. Lo primigenio evoluciona. Pierde parte de la garra, pero gana en intensidad. No por nada estuvieron 18 meses encerrados en una granja, en Cheshire, para recibir solo la influencia del silencio.


Jetstream

Los Doves del 2009 saben dónde debe encajar cada instrumento. Cuándo dejar de pisar el pedal. Qué palabra es más efectiva. "Winter hill" es brit pop primario más una base que recuerda a The Police. "10:03", pese al parecido con los insoportables Coldplay, se salva de la comparación por una monumental fuga dreampop que termina, ¡oh sorpresa!, casi en un tema de Mc Cartney. Y el single promocional "Kingdom of rust" mantiene la influencia beatle con un ritmo que remite de inmediato al "I've just seen a face", aunque también a Johnny Cash.

Con "Kingdom of rust", los Doves se ponen con el marcador arriba en el match por el mejor disco del año. Ya son varios los candidatos.

Kingdom Of Rust.
Doves.
Manchester, Inglaterra.
Álbum: Kingdom of rust, 2009.

Au Revoir Simone - All or nothing

Hace un par de año las vimos aquí, sufriendo para hacer las galletitas de la fiesta. Era su propia fiesta, aquella en la que celebraban haber entrado por fin al circuito indie por derecho propio, con sus medias kilométricas, sus laciados gemelos y sus teclados con decoración vintage.

Desde entonces, las tres chicas de Brooklyn (Annie, Erika y Heather) han permanecido en silencio. Pero este año decidieron volver a abrir el estuche de polvos mágicos para darse una manito de gato y, de paso, algo más de lo que ya mostraron que saben hacer: pop íntimo, de perfil muy bajo, como quien se esconde para escribir la última travesura en el diario.



Escucharlas es abrir la caja de música de la abuela. Muñequitas de colores que bailan en círculo con aura de inocencia. Historias de niñas curiosas rebuscando en el cuarto equivocado. Las hermanas menores de Laetitia Sadier ataviadas con las ropas grandes del armario. Pero ahora ya crecieron y su candidez suena a reto. Es atractiva la inocencia.

All Or Nothing.
Au Revoir Simone.
Brooklyn, Estados Unidos.
Álbum: Still night, still bright. 2009.

Deerhunter - Disappearing ink

Es curioso que Bradfor Cox mantenga una idea. No lo hace en su blog, tampoco en su vida privada (que de privada no tiene nada). Menos en lo musical. Hasta ahora. El 18 de mayo Deerhunter, la banda que encabeza dictatorialmente, publicará un nuevo EP llamado "Rainwater Cassette Exchange", cinco temas en la misma pista que su anterior "Microcastle".


De regalo, Rainwater Cassette Exchange

Que un sonido como el de "Microcastle" se mantenga debería ser motivo de júbilo. No todos los meses se pone en circulación un disco tan magnífico. Y si se escucha lo que ocurre con "Rainwater..." uno podría llegar a pensar que se trata de lo que aquella vez fue descartado (lo descartado por alguien como Cox. Otros lo hubieran recogido con placer de lobo).

Hay en "Disappearing ink" ese halo shoegaze. Persiste la buena disposición a enganchar con el público. No se pierda la sensación de estar ante las puertas de algo más grande. No es hermético ni presumido. Todo bien. Pero se extraña que el flaco experimente. Será para la próxima. Y al paso en que camina, debe ser más pronto de lo que suponemos.

Disappearing Ink.
Deerhunter.
Georgia, Estados Unidos.
EP: Rainwater Cassette Exchange, 2009.